评分：8.1 / 地区：中国大陆/ 片长：86分钟 导演：吴永刚 / 吴贻弓 / 热度：3603℃
类型：剧情/ 语言：汉语普通话 编剧：叶楠
主演：李志舆/张瑜/林彬/茅为蕙/欧阳儒秋/强明/仲星火/卢青/张闽/石灵/赵静/张复生/刘汁子/方伯/马崇乐/王枫
状态：1080p高清更新：2025-04-22
影片别名：Evening Rain
巴山夜雨完整版剧情介绍
文革后期，一艘由重庆开往武汉的江轮上，几个各怀心事的人共处一室：以莫须有罪名被关押了六年的诗人秋石（李志兴）由专案人员刘文英（张瑜）、李彦（强明）秘密押送，前路凶多吉少；老大娘（欧阳儒秋）的独生子在武斗中丧生，她登船是为凭吊儿子亡灵；农村姑娘杏花被迫“卖身还债”，眼泪汪汪想着心上人……由于刘文英和李彦分别以一副“典型革命小将”和老谋深算的模样示人，两人不得其它人待见。此外，还有一个小女孩趁人不备偷偷溜上了船。
杏花的悲惨遭遇令大伙十分愤慨，可是他们都无计可施，老大娘的坚强也没能将她感染，后来，她跳江准备结束生命，秋石将她救上岸后，讲了自己和柳姑（赵静）的爱情故事，杏花听后重树生活的勇气。已将生死置之度外的秋石没想到的是，他的生命也会再现亮色：乘警老王（仲星火）得到小女孩的信任，小女孩上船原来是为找寻父亲，而通过她所说的找寻的凭证，老王判断出她是秋石的女儿。众人都担心秋石的安危时，良心受到拷问的刘文英决定不计代价向秋石父女伸出援手。
第1届中国电影金鸡奖最佳故事片 第1届中国电影金鸡奖最佳导演(提名)吴贻弓 / 吴永刚 第1届中国电影金鸡奖最佳编剧叶楠
巴山夜雨影评or剧照
客观3.8星，感情分4.5星。节奏慢，人物形象刻板，演技干巴，打光好（明中有暗暗中有明），结局好，故事单薄，但意义深远。很多场戏角色们欲言又止，很多场戏角色们大胆开麦，有人始终知道什么是对什么是错，有些人则是刚刚才懂得。确实是名符其实的反思电影。
美女的表演不是现实派所以难以代入，船的隐喻极佳，但被家长里短的剧情设置分散了力度，结局作为一个故事来说放在现在法治社会来看并不明朗
船上有老人年轻人和孩子，船上也有工人农民和知识分子，所以船就是中国的缩影。电影结局很美好，秋石简直耶稣一般的存在，苦难中引领众生，甚至去爱你的敌人。无论如何，它至少让我们学会在黑夜降临的时候，要努力去做一个正常人，不要被宏大的、抽象的概念麻痹灵魂，更不要就此沉沦。“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”当沉默的“特务”将手铐丢入长江时，请永远别忘了把枪口抬高一寸的人性微光。
来自不同层面的人，汇集成江轮上短暂的乌托邦，令人感动。简单的剧情故事传递的却是一个大时代的遭遇与反思，当中不显累赘，思想表现在影片浪漫主义的抒情刻画下，温柔含蓄却力量十足。
剧本动机不充分，内涵不深刻，台词和情节浅尝辄止，故事推进的像童话一般，也许有不可抗力。但整体设定是极好的：室内和船外，主角们立场不同、经历各异，碰撞火花，形式上有利于剧情演绎。这部作品也为后来人保留了八九十年代的船旅风貌，十分珍贵
6／10，及格分都达不到，主题是希望，剧情有点牵强和烂尾，两反派有点强行转人格的感觉。结婚不是万灵丹，美国也不是万灵丹。—<青梅竹马>死亡也不是。你真有那么不幸吗？—<天国与地狱>不要放大自己的遭遇与不幸。相信先辈们用血泪换来的，肯定不是想看到我们过得不快乐。苦中做乐也好，自得其乐也好，快乐的活着总是对的。肉体可以是囚犯，精神一定要自由，活着就有希望。
放在今天的眼光下，电影中的特效实在堪称“拙劣”，然而我确实觉得这表达太新鲜，太超前了，诗、诗人、诗意镜头，整体而和谐。虽说人物设定和故事有些简单，反思意味不足，但贵在精炼，且各个子故事和秋石的主线剧情结合紧密，我相信本片的诗意，在文蛤后的思想真空期，会像长江上的风一样，给观众干涩的心中带来些许滋润。
1980年的《巴山夜雨》是文革之后反思思潮的产物，片中的人们已经可以在大银幕上拥抱，一起吹蒲公英，甚至可以讲真话批判不公了。可见当时的环境已然放松，急需一个讲人话、做人事儿、拍真正的人的故事，而不是革命样板戏。故事发生在行驶于三峡的轮船上，船舱内汇集了被“四人帮”迫害的教师、武斗中丧失了爱子的农民、敢于阴阳讽刺的工人阶级、被迫卖身的村姑，把当时社会各阶层缩影在一个对话场域里。电影成了社会转变的风向标，只是需要被拯救的“好人”太多，需要被批判的“坏人”太少，情节简单又过于巧合，当下看未免幼稚了些，放在当时不失为一部破冰之作。
都七八年了——可不嘛，在电影《巴山夜雨》中，利用人性弱点和缺陷刻意制造道德漏洞和瑕疵，通过钻法律空子和走法治盲区，伺机混进人民群众和革命队伍当中的政治投机分子正用天使面庞作鬼脸，正用儿童视角打掩护。作为一小股反动性力量，这些潜伏在珍珠湖并且依附于珍珠的「内鬼」同志在「无权无势」上船之前多是一幅柔弱、灵巧和可爱的「知心人」模样，等到溜上船之后它的形象就「原形毕露」变得死硬、刻板和恐怖起来，进而也容易被慧眼识珠的无产阶级代表《爱珠》识辨出来。坐而论道的知识分子脱离群众地批判体制非但不是这个内部高层「捉鬼」话痨片的问题，反而更易于上级将《神女》这类上下浮动左右摇摆善于用自己创作的艺术品给自己涂脂抹粉，有可能因阶级觉悟不高而站在无产阶级对立面的阶级敌人给揪出来，排除在体制之外——哟，小姑娘，是你呀。
满盈着笨拙和探索的尝试，彼时的中国虽已走出了政治风波的直接影响，但思想上的保守与禁锢依然存在于文艺创作的方方面面。以更平滑、诗意的视听语言似乎有意与上个时期激进、刻板的样板戏原则相背离，但总体上依然处于重新起步的新阶段，在人物塑造和情感输出上还是较为刻板生硬（全员好人及不切实际的理想主义），诗电影的创作技巧在《城南旧事》中才更显纯熟。
文革伤痕，现实意义，两位大眼睛女主都像小猫咪。“跟宜昌的同志们都联络好了！”这1980年，再过几年，三岁（？）猫子也上船看三峡，看黄渎渎的长江，看白帝城看鬼城，比片中小孩还幼小脆弱。现在高峡出平湖了，水也绿了，没啥旋涡了
船舱虽小，对立一目了然，把无罪的人囚禁起来，用抽象的概念看人，看一切事物，把人简单划分，扣上一个阶级与派别，刘文英思想觉悟的经过是影片着重体现的，她一味听信，不睁开眼自己看看，进入了精神的囚笼，秋石的话发人深思，是解开迷信的钥匙。
